Монолог Сумукхвы Выставка корейской живописи тушью проходит в столице

С 13 августа по 17 октября жители и гости Нур-Султана смогут посетить выставку современных художников из Южной Кореи и погрузиться в умиротворяющую атмосферу произведений искусства, выполненных в традиционной технике рисования тушью Сумукхва. 

Выставка Sumukhwa Monologue организована Культурным центром Посольства Республики Корея в стенах Национального музея РК и посвящена 30-летию независимости Казахстана. 

– Я очень рада возможности представить корейскую живопись тушью в этот важный год празднования 30-летия независимости Республики Казахстан. Я надеюсь, что посещение выставки живописи «Сумукхва» в Казахстане станет для его жителей еще одной возможностью ощутить красоту корейского традиционного искусства. Я желаю, чтобы выставка «Сумукхва» оживила своим теплом жителей, находящихся в сложных условиях пандемии и стала платформой для активизации культурного обмена между Казахстаном и Кореей, – сказала директор Корейского культурного центра Ли Херан по поводу открытия этой выставки.

Экскурсовод музея отметила, что подобная выставка проводится в Казахстане впервые. Работы 28 корейских художников передают уникальное видение мира и человека в нем. 
– Выставка показывает, как внутренний мир человека может выражаться через окружающий его внешний мир – через городское пространство или природу, – говорит экскурсовод Нацмузея.
Воображение художников погружает зрителей выставки как в самые невероятные, так и в самые простые сюжеты. 
На одной из картин, к примеру, изображена автомобильная пробка, которая стала неизбежной частью городского пейзажа любого мегаполиса. Казалось бы, ничего особенного. Но, тем не менее, как замечает экскурсовод, художник как бы пытается показать, что и здесь продолжается жизнь, она не останавливается ни на минуту и о течении жизни важно помнить даже в такие обыденные моменты. 

Во многих картинах художники показывают единение человека с природой – красота цветущей сливы соседствует с трудом человека, возделывающего землю неподалеку от нее, а в джунглях из многоквартирных панельных домов прорастают зеленые деревья и цветы, которые мы там часто просто не замечаем. 
В работе «Вселенная» художник изображает космос глазами человека – большое синее пятно привычного нам неба обрамлено темной материей, которая для нас является чем-то внешним и далеким, хотя мы знаем, что эта материя несравненно больше голубого неба, которое мы видим, будучи на земле. 

– Мы не знаем, где мы находимся в этой вселенной. И поэтому темные цвета, которые использует художник, олицетворяют космос. Это то, как он выглядит с нашей точки зрения. Поэтому автор картины представляет нашу вселенную таким большим темно-синим пятном, окруженным темной материей, – говорит экскурсовод столичного музея.

Привлекает внимание работа под названием «Остров тишины и покоя», которая изображает птицу, прячущую голову в своих крыльях.
– Птица здесь – тот же человек. Весь уют, который он создает вокруг себя, он должен создать и внутри себя. И поэтому, чтобы чувствовать гармонию с внешним миром, он должен находить защиту в себе. Что бы ни происходило, ответ на любой вопрос нужно находить сначала в самом себе и только потом обращаться к миру внешнему, – передает посыл картины экскурсовод музея.

Другая работа выполнена в формате жидкого рисунка. Главным героем здесь является муравей, который ползет по бамбуку. Муравей, как современный человек, новый кочевник, который может двигаться по этому бамбуку то вверх, то вниз. 
– Человек тоже может направляться в каком угодно направлении, главное понимать, куда он идет и для чего. По философии даосизма, то есть по религии пути, мы находимся в этом процессе все время. Нам не важен результат, а важен именно сам процесс того, как мы познаем мир, как мы познаем себя. И эта работа показывает, что муравей тоже ищет, он находится в этом процессе поиска. Поэтому картина как бы обрублена сверху и снизу, то есть мы не видим ни откуда начинается бамбук, ни как он растет – опять, как и в прошлой картине с рекой, мы находимся в середине пути, – рассказывает экскурсовод.

Выставка вызвала неподдельный интерес у посетителей Национального музея. Люди задерживаются в зале этой выставки дольше, чем в других залах. Более того, многие студенты художественных факультетов целенаправленно приходят посмотреть на определенные произведения корейских авторов и подолгу их рассматривают. 
Хочется надеяться, что привезенные картины корейских мастеров чем-то вдохновят наших будущих художников и культурный обмен, о котором упомянула директор Корейского центра, даст свои плоды. 

Юлия ТЕН,
    Нур-Султан